ESC-Fina­le 2000: Ich will, ich will eine Gurke

Frei­heit för­dert Krea­ti­vi­tät. Kaum fiel die Spra­chen­re­gel, tauch­ten die ers­ten skur­ri­len lin­gu­is­ti­schen Mixe beim Song Con­test auf, wie zum Bei­spiel ein auf ita­lie­nisch und grie­chisch gesun­ge­ner zypri­scher Bei­trag oder ein deut­sches Lied in Baby­spra­che (‘Wad­de had­de dud­de da’), ein im Übri­gen sehr pro­fes­sio­nell und modern pro­du­zier­ter, wenn auch etwas kalt wir­ken­der Bei­trag, wie die meis­ten in die­sem Jahr. Der Wech­sel von der Jury- zur rei­nen Zuschau­er­wer­tung brach­te den erhoff­ten Effekt und führ­te zu einer deut­li­chen Qua­li­täts­stei­ge­rung. Fast alle Län­der ori­en­tier­ten sich in Rich­tung der aktu­el­len Charts, wo tanz­ba­rer, schnel­ler Pop regier­te. In einem Feld ähn­lich klin­gen­der Songs fällt der auf, der sich unter­schei­det: am Ende gewan­nen zwei älte­re Her­ren mit einem melo­diö­sen Coun­try-Schla­ger. Doch der Rei­he nach!

Die Israe­lis eröff­ne­ten den Rei­gen mit einem ihrer cha­rak­te­ris­ti­schen, wenn auch äußerst schief gesun­ge­nen Frie­den-Lie­be-Eier­ku­chen-Dis­co-Songs. Süß, wie die Jungs und Mäd­chen von Ping Pong wie auf­ge­zo­gen über die Büh­ne hüpf­ten und die Arme wie eine Kreis­sä­ge schwan­gen, getoppt noch von dem Kuss der bei­den männ­li­chen Band­mit­glie­der. Der Bei­trag hat­te im Hei­mat­land für eini­ge Auf­re­gung gesorgt, denn nicht nur wünsch­ten sich Ping Pong gegen die “Sonn­tags­de­pres­si­on” drin­gend eine “Gur­ke” – sie san­gen auch über einen “neu­en Boy­fri­end aus Damas­kus”, mit dem sie es “den gan­zen Tag machen” woll­ten. Dazu schwan­gen sie sowohl die israe­li­sche als auch die syri­sche Fah­ne. Die­se hand­fes­te Frie­dens­bot­schaft kam nicht bei allen gut an und schnitt lei­der auch im Tele­vo­ting sehr schlecht ab, war aber in ihrer char­man­ten Skur­ri­li­tät mein abso­lu­ter Favo­rit des Abends.

Ich will, ich will Guy Asif: Ping Pong (IL)

Sehr toll und einer mei­ner Favo­ri­ten auch der nie­der­län­di­sche Song ‘No Good­byes’, eine stimm­stark per­form­te Dis­co­pop­num­mer (wie Hubert Kah sagen wür­de: “modern und trei­bend”), wie sie das Herz einer jeden Euro­vi­si­ons­tu­cke im Lei­be hüp­fen lässt. Wie auch das sen­sa­tio­nel­le Trick­kleid von Lin­da Wagen­ma­kers: ein schwarz-wei­ßes Zir­kus­zelt, unter dem nicht nur die Sän­ge­rin Platz fand, son­dern auch ihre vier (!) Backgroundsänger/innen bzw. Tänzer/innen, dar­un­ter zwei ober­kör­per­freie, mus­ku­lö­se Schnitt­chen. Herz­li­chen Dank Lin­da, sehr auf­merk­sam! Das kri­mi­nell schlech­te Abschnei­den die­ses durch und durch stim­mi­gen Gesamt­pa­ke­tes aus ohren­freund­li­chem Song und augen­freund­li­cher Show kann nur mit dem bekann­ten Fluch des zwei­ten Start­plat­zes zusam­men­hän­gen, eine ande­re logi­sche Erklä­rung will mir dafür nicht einfallen.

DAS ist ein Trick­kleid! (NL)

Ver­ständ­li­cher erscheint das Ergeb­nis beim bri­ti­schen Bei­trag. Die mit Gewalt auf Drei­ßig geschmink­te, in ihrem rosa Mer­kel­bar­bie-Jackett aber wie Sech­zig aus­se­hen­de Schrei­häl­sin Nicki French konn­te zuvor in der Hei­mat (und auch bei uns) mit einer blas­phe­misch zu nen­nen­den Cover­ver­si­on des unan­tast­ba­ren Camp­klas­si­kers ‘Total Eclip­se of the Heart’ von Bon­nie Tyler (UK 2013) im besin­nungs­lo­sen Drum­com­pu­ter-Stampf­sound einen mitt­le­ren Chart­hit lan­den (#65 DE). Hier zer­sang sie das pro­phe­tisch beti­tel­te ‘Don’t play that Song again’ (#32 UK), in sei­ner dis­count­bil­li­gen Tal­mi­haf­tig­keit an sich eine schö­ne Num­mer für die Sonn­tags­nach­mit­tags­dis­co im ört­li­chen Senio­ren­zen­trum. Mit ihrem Auf­tritt beim Fan­tref­fen des Euro­vi­si­on Club Ger­ma­ny in Fre­chen 2002 bewies sie übri­gens erneut, dass sie über gute Enter­tai­ner­qua­li­tä­ten, jedoch kei­ne all zu gro­ße Stim­me ver­fügt – und sich nach wie vor mit dem Spach­tel schminkt.

Schriest Dir schon die Lun­gen wund: Nicki (UK)

Est­land schick­te ein als Groß­stadt-Cow­girl ver­klei­de­tes jun­ges Mäd­chen namens Ines Etti, die einen etwas ver­schüch­ter­ten Ein­druck mach­te, für ihren net­ten, wenn auch etwas belang­lo­sen Pop­song ‘Once in a Life­time’ aber den­noch den vier­ten Platz zu holen ver­moch­te. Im Back­ground­chor stand übri­gens ihr Lebens­ab­schnitts­ge­fähr­te, der durch­aus lecker anzu­schau­en­de Tanel Padar (EE 2001) – der soll­te nicht das letz­te Mal auf einer Euro­vi­si­ons­büh­ne zu sehen sein! Mal­ta mach­te sich mit Clau­det­te Pace unglaub­wür­dig, einer Kreu­zung aus der fri­gi­den Pao­la (CH 1969 und 1980) und Hel­ga Bei­mer, die zu arg halb­her­zi­gen Dis­co­sounds etwas von ‘Desi­re’ sang. Ver­mut­lich mein­te sie Desi­ra: denn soll­te die­se Dame in ihrem Leben über­haupt schon mal wil­des, unge­zü­gel­tes Ver­lan­gen ver­spürt haben, dann allen­falls nach dem Dessert!

Body­guard, rus­si­sche Ver­si­on: Alsou

Als der sicher­lich kon­tem­po­rär­s­te Bei­trag des Abends und hoch­gra­dig pro­fes­sio­nell pro­du­ziert erwies sich der rus­si­sche: ‘Solo’ wäre auch als neue Kylie-Mino­gue-Sin­gle durch­ge­gan­gen. Alsou Rali­fov­na, die in Lon­don auf­ge­wach­se­ne Toch­ter eines rus­si­schen Ölin­dus­tri­el­len, ver­kauf­te den Song sehr über­zeu­gend, auch wenn man zwi­schen­durch mal kurz Angst um das in einem Fet­zen Sil­ber­fo­lie leicht geschürz­te jun­ge Ding bekam, so wie die bei­den hünen­haf­ten, mus­kel­be­pack­ten Tän­zer es förm­lich zwi­schen sich ein­quetsch­ten. Natür­lich wünsch­te ich mich sofort an ihre Stel­le! Als wun­der­bar dra­ma­tisch erwies sich der ein­gangs erwähn­te zwei­spra­chi­ge zyprio­ti­sche Eth­no-Klop­fer, auch wenn ich nicht ver­stand, war­um sie im Refrain immer “Nomi­za, Bos­po­rus” san­gen? Eine ver­steck­te Bot­schaft an die Tür­kei? Den Band­na­men Voice tru­gen die Bei­den, dar­un­ter – mit sei­nen kur­zen Haa­ren kaum wie­der­zu­er­ken­nen – Alex Panayi (CY 1995), jeden­falls zu Recht. Dazu noch die Kos­tü­me: eine Kreu­zung mit­tel­al­ter­li­cher Min­ne­sän­ger mit der New-Wave-Zwie­bel­mo­de der frü­hen Acht­zi­ger­jah­re. Sehr, sehr schön!

Okay, Sti Fotia war lus­ti­ger, aber das hier burnt! (CY)

Die sieg­rei­chen däni­schen Olsen Brot­hers pepp­ten ihren seich­ten, ein­gän­gi­gen Coun­try­pop mit der wohl offen­sicht­lichs­ten Rückung der Con­test­ge­schich­te sowie mit ange­sag­ten, über­steu­er­ten Voco­der-Effek­ten auf und taten es damit ande­ren Musik-Rent­nern (Cher, Mary Roos [DE 1972, 1984]) gleich, die sich bei der Rück­kehr aus der Gruft des Ver­ges­sens eben­falls mit die­sem Mit­tel wie­der ins Gespräch brach­ten. ‘Fly on the Wings of Love’ stach aus dem Meer des auf­wän­dig pro­du­zier­ten Drum­com­pu­ter-Ein­heits­breis her­aus. Zwei älte­re Her­ren, beglei­tet von ein paar eben­falls nicht mehr tau­fri­schen, aber best­ge­laun­ten Chor­damen, die ohne durch­trai­nier­te Bal­lett­tän­zer und Trick­kleid­mätz­chen ein simp­les, melo­diö­ses Lied zur Gitar­re vor­tru­gen: das war nicht ohne Charme und hin­ter­ließ offen­bar einen blei­ben­den Ein­druck (#7 DE und auch sonst ein kon­ti­nen­tal­eu­ro­päi­scher Hit). Wie übri­gens auch Ste­fan Raab, der noch mal den sel­ben Witz erzähl­te, den er bereits 1998 für Guil­do Horn schrieb. Und auch, wenn ich per­sön­lich ‘Wad­de had­de dud­de da’ als unlus­tig und über­flüs­sig emp­fand, als auf­dring­li­che Num­mer ohne Herz und See­le, so kam sei­ne Blink­licht- und Busen­show doch an. Gleich zwei Jury­spre­cher erwähn­ten ihn bei der Punk­te­ver­ga­be nament­lich – dass die Deut­schen auch mal was Pro­fes­sio­nel­le­res schick­ten als den übli­chen Sie­gel-Schwur­bel, sorg­te wohl für nach­hal­ti­ges Erstaunen.

They are the Rock’n’Roll Kids (DK)

Das Gast­ge­ber­land ent­schied sich für Kin­der­fa­sching: Roger Pon­ta­re (SE 1994) erschien als gro­tesk geschmink­ter India­ner­häupt­ling und sang ‘When Spi­rits are cal­ling my Name’. Ob er damit die Geis­ter aus der Abso­lut-Fla­sche mein­te? Wäre jeden­falls eine Erklä­rung für sei­nen ver­ka­ter­ten Gesichts­aus­druck und das ver­un­glück­te Make-up. Unglaub­lich bil­lig die bei­den Haus­frau­en-Jazz­dance-Dar­bie­tun­gen der Girl­groups aus Nor­we­gen (Char­med: ‘My Heart goes Boom’) und Maze­do­ni­en (XXL: ‘100% te ljubam’), die sich nur in Nuan­cen unter­schie­den: so kauf­ten die Nor­we­ge­rin­nen ihre Fet­zen wohl bei H&M, die Maze­do­nie­rin­nen hin­ge­gen bei Pim­kie. Oder anders­rum, völ­lig egal. Zwar schien bei den vier Letz­te­ren eine jede einen ande­ren Song zu sin­gen, die Cho­reo­gra­fie (wenn man das so nen­nen möch­te) der Ost­eu­ro­päe­rin­nen erin­ner­te jedoch stark an die Zei­ten des ARD-Musik­la­dens und deutsch-hol­län­di­scher Dis­co­pro­duk­tio­nen wie Luv oder Bac­ca­ra (LU 1978) und sorg­te so für einen sym­pa­thie­brin­gen­den Nostalgieschub.

Mach uns die Tee­kan­ne! (LV)

Sym­pa­thisch auch die Dar­bie­tung der lettischen[ref]Der bal­ti­sche Staat gab hier einen gran­dio­sen Ein­stieg, dem dann lei­der über­wie­gend Mist folgte.[/ref] Rock­band Brain­storm, deren char­man­ter Front­sän­ger Renārs Kau­pers zum brit­pop­ar­tig gequak­ten ‘My Star’ über die Büh­ne tän­zel­te wie ein frisch gevö­gel­ter Frosch. Even­tu­ell hat­te er die Ecsta­sy-Pil­len etwas über­do­siert, aber sein Geham­pel wirk­te sehr drol­lig. Alles, was das Herz begehr­te, bot schließ­lich der tür­ki­sche Bei­trag von Pinar Ayhan & the SOS, ‘Yor­gunum anla’: hand­ge­mach­te Folk­lo­re, für euro­päi­sche Ohren mit den ent­spre­chen­den Beats gefäl­lig auf­ge­peppt; eine grell geschmink­te Sän­ge­rin im creme­far­be­nen Kleid, die ihr Lied­chen mit ech­ter Begeis­te­rung und Anteil­nah­me vor­trug sowie ein sexy männ­li­cher Tän­zer im durch­sich­ti­gen schwar­zen Tüll, der auf der Büh­ne vogue­te, als bewer­be er sich für die nächs­te Madon­na-Tour­nee. Eine Dar­bie­tung also, wie sie sein soll! Völ­lig pein­lich hin­ge­gen Irland: die schram­mel­gi­tar­ren­ver­seuch­te Kitsch­bal­la­de ‘Mill­en­ni­um of Love’, vor­ge­tra­gen von einem John­ny-Logan-Ver­schnitt mit Fuß­bal­ler­fri­sur, hät­te wäh­rend des Jahr­tau­send­tau­mels viel­leicht noch einen Stich gemacht. So aber wirk­te sie völ­lig deplat­ziert. Eher gut gemeint war auch der öster­rei­chi­sche Soul-Ver­such mit den Roun­der Girls, die optisch ihrem Namen Ehre mach­ten. ‘All to you’ blieb aber farb­los und dröge.

Melan­cho­lisch schön: Pinar (TR)

Die Deut­schen zeig­ten sich mit Ste­fan Raabs Abschnei­den, zu dem Höchst­wer­tun­gen aus der Schweiz, Öster­reich und Spa­ni­en (Mal­lor­ca, das 17. Bun­des­land) bei­tru­gen, recht zufrie­den. Bis auf Ralph Sie­gel: “Ein fünf­ter Platz kann nicht der Traum von Deutsch­land sein” ätz­te der sich ver­kannt Füh­len­de gegen­über der dpa. Er habe der Hei­mat schließ­lich zuletzt Bron­ze­me­dail­len ver­schafft. Undank ist der Wel­ten Lohn: ‘Wir geben ’ne Par­ty’ (1994) und ‘Rei­se nach Jeru­sa­lem’ (1999) moch­ten die Men­schen zuhau­se den­noch weder kau­fen noch hören, ‘Guil­do hat Euch lieb’ und ‘Wad­de had­de dud­de da’ stürm­ten hin­ge­gen die Charts (#4 für den Meis­ter, #2 für Raab) und brann­ten sich ins kol­lek­ti­ve Gedächt­nis. Ich wür­de mir mal Gedan­ken machen, war­um, Herr Siegel!

Euro­vi­si­on Song Con­test 2000